林春岩： 抒情诗人

林春岩在北京举办的首场个展《合一》是一场备受期待的展览。

在过去的三十年里，林春岩一直是北京当代艺术界的知名人物。但他始终如一地坦诚和富有个性地表现力的作品蔑视了这种类型化，他脱离了北京艺术界的主要运动，拒绝受当时潮流的影响，通过他的绘画继续探索一个高度个性化的情感世界。

他作品中反复出现的特征是空灵，虚无缥缈，超凡脱俗的人物游逸在他的画布上。犹如艺术家的灵魂在富有质感和绚丽色彩的想象风景中自由地翱翔，上升，落下。也是艺术家通过自我观察赋予自然界生命力的人文精神的体现-观察者与主体的合一 。

林春岩一直被自然界的内在美所吸引。他的作品虽然是错综复杂的但不是现实主义，自然主义的描述，更像肖像画的最佳作品，艺术家从中画出了更深刻的本质。就好像林春岩看到的超越了花朵，植物，树木的表面之外另一个维度的美。

林春岩也是一名技艺大师，他通常使用厚重的油画颜料以蜂蜡为辅堆砌形成浓郁纹理表面，这些材料给予了画作不可思议的三维视觉。观察他的大画布，离得越远，越似乎进入画面本身。然而，他的小作品中也运用了同样的技法。例如，本次个展中的纯花卉作品呈现出强大而引人入胜的的三维视角，使观者更深入地进入主题。

林春岩也是一位操作色彩的魔术大师。本次个展中的所有作品都具有丰富的色彩和肌理，使用创新的色彩将观众引入自然和美的境界，令人振奋和愉悦。

林春岩在过去三十年的作品经历了许多发展阶段和概念表达。从他早年作为一个决心以艺术家身份生活的充满焦虑的年轻人的作品中凄凉城市景致的表达，到与澳大利亚自然和充满光线和亮度图像的交会，再到他试图回到中国在北京宋庄冬日清冷的景致里重建自我，直到如今在这个充满了光，色彩和希望的春夏作品里的呈现。

这这次展览中，《合一》林春岩以一种我们没有看到过的方式展现了自然和人文精神 。

芮捷锐博士

悉尼

2019年5月

翻译：沈维嘉